“《冰雪奇缘》制片人：故事在创作的过程中不断演化”

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新闻网北京4月24日(记者王将) 4月22日，作为第四届北京国际电影节主论坛之一的“探索电影美的高峰论坛——动画电影的艺术与技术”在中国电影博物馆举行。 在论坛上，《冰雪奇缘》制片人彼得·戴维克和大家分享了《冰雪奇缘》的制作过程。 彼得认为制作动画电影最基础的三个基本上是讲好故事。 讲故事在这个设置在信任世界的信任世界中使角色相互作用。

冰雪奇缘制片人彼得·戴维克新闻网王将/摄影

导演和艺术家主导的商务房

彼得首先讲的是迪士尼动画事业室，迪士尼动画事业室庆祝企业成立90周年。 《冰雪奇缘》是迪士尼动画事业室的第53部动画。 现在迪士尼动画事业室发现他们非常有创意，就像是处于创业阶段的企业。 2006年来到迪士尼的约翰·拉塞特和艾德·卡姆米，他们使这家企业发生了根本性的转变，成为了导演和艺术家。

彼得认为约翰帮助工作室回归了制作动画电影最基础的三个基本的东西。 说好话。 讲故事在这个设置在信任世界的信任世界中使角色相互作用。 《冰雪奇缘》的导演是克里斯·巴克和詹妮弗·李，彼得感到这两位导演正在帮助企业把上述构想搬上银幕。

《冰雪奇缘》故事原型

彼得正在介绍洛佩兹夫妇新闻网站的王将/摄影

克里斯打算把《冰雪奇缘》拍成音乐片后不久，彼得发现洛佩兹夫妇，说是因为洛佩兹夫妇在热心地讲故事，洛佩兹夫妇想从项目一开始就参加。 即使洛佩兹夫妇在纽约，彼得在洛杉矶，他们也通过可视电话每天进行两个多小时的信息表达，交流角色的迅速发展和故事的看法。 这些是讨论歌曲之前的。 这些对故事和人物耐心的信息表达和理解将最终的歌曲和故事协调起来。 洛佩兹夫妇一共为电影创作了20首歌曲，但实际上只采用了8首。 其中许多歌曲都是故事演化过程的产物，虽然还不错，但有时因为不能为故事服务而放弃，因为洛佩斯夫妇创作的歌曲完全改变了故事，所以不得不写剧本。

建立可靠的世界

故事有了雏形后，彼得和导演开始组织制作团队建立信任的世界。 彼得强调，信任的世界不是真实的世界，信任的世界让观众忘记了在看电影，相信电影中的世界是真实的，沉浸在电影中。

彼得向大家展示了第一个阿伦德尔的设计。 与以往的城堡总是建在山顶不同，阿伦德尔建在山脚下，在自然中被整个环境包围着。 这对整部电影非常重要。 因为电影的情节最终会走向冒险。

我们知道要做一个可靠的世界调查非常重要，所以制作团队特地去雪中体验，他们走在雪中，穿着安娜的衣服，提着裙子走在雪中。 我在雪中学到的是，雪实际上是分层的。 踩的时候只踩了几英寸，如果把体重转移到这双脚上，下面几层的雪就会倒下来，踩得更深。 最终，动画师模拟使用二楼的地面实际在雪地上行走时的感觉。 动画师们模拟了克里斯托弗在雪中拉着安娜在雪中奔跑的场面，使之后的动画制作更为真实。

彼得介绍了“冰雪奇缘”的制作团队，还去了加拿大的冰封酒店。 你知道哪位动画师有冰雪的特征吗？ 我以为冰是白色的，但实际上可以通过灯光改变冰的颜色。 最终在电影中，动画师可以用不同的颜色传达不同的感情。 另外，带有积雪的松树模型也是出于现实的考虑而制作的。 这有助于制作者建立一个可靠的世界。 虽然不写实，但有可信度。

“冰雪奇缘”的建筑、服装和环境取材于挪威，许多元素在现实世界中随处可见，这些细节保证了所形成的世界是可靠的。

《冰雪奇缘》中安娜的服装设置新闻网王蔚/摄影

《冰雪奇缘》人物设定

在人物设计的时候，制作者首先用手绘的方法，弄清楚角色的外表和表情，然后制作3d模型，反之用3d模型模拟最初手绘时的表情。 众所周知，手绘动画制作者可以很快进入角色性格描述阶段，三维模型的制作需要时间，手绘动画可以使这个过程更快。 接下来制作为了发掘登场人物角色的动画。 这些测试以彼得关于安娜的出场动画为例。 在这部动画中，安娜走到画面中央，脸撞到雪人上，安娜把脸撞到雪人上的反应暴露了她的性格，通常很生气，但安娜不是。 她觉得很有趣。 在雪人雪宝的测试中，制作者挖掘雪宝的性格像孩子一样，这在今后的剧情中，雪宝更愿意直接地看到问题，发现只有孩子才能看到的东西，同时为他人融化自己。 所以，早期电脑生成动画有助于制作者更好地发掘角色的性格。

安娜角色设定新闻网王将/摄影

艾尔莎角色设定新闻网王将/摄影

戏剧不断的进化

彼得认为要讲好话必须注意三点。 一是具有普遍性，二是有同感，三是出乎意料。 《尼莫》的导演安德鲁·斯坦顿说:“我不知道怎么做正确的事，所以我会尽快犯错。” 彼得也觉得在把电影搬上银幕之前，谁也不知道那是怎么回事。 所以彼得和制片人不断推敲电影的细节，使整个故事越来越丰富，整个过程每三个月重复一次。

彼得在年2月的时候介绍说电影不如人意，有些情节还不错，但做整体并不出色。 电影不是“不想堆雪人”。 没有“人生第一次”。 开头没有石头小人的情节，有预言。 所以，整部电影从2月到6月迅速进化。

彼得一开始说艾尔莎是恶棍，但是恶棍的故事没有吸引力，真正的拐点是把艾尔莎定位为安娜的姐妹，这样安娜就有理由救艾尔莎，也可以让观众和故事有联系。

彼得播放了早期的《生命之城》。 在这个故事里安娜处理问题的方法是让艾尔莎重新戴上手套，艾尔莎非常生气。 激烈的争吵之后，艾尔莎用黑魔法冻结了安娜的心脏。 彼得解释说，这样的故事毕竟两个观众都不喜欢。 这两个人看起来都很自私，艾尔莎故意伤害了安娜，所以洛佩斯夫妇创作了这首很棒的歌，但放弃了这样的故事。 之后，主创者重新安排了电视剧:艾尔莎和安娜一直在一起，但艾尔莎害怕伤害安娜，所以没有告诉安娜自己的秘密。 这是驱动艾尔莎行为的原因，安娜想和姐姐在一起，但发现姐姐的秘密后，意识到“为什么会这样，我们能在一起”，艾尔莎终于被感情支配，不自觉地黑魔法击中了安娜的心脏。 这样的故事给人一种完全不同的感觉。

彼得认为《let it go》赋予了整部电影灵魂，洛佩斯夫妇创作了这首歌改写了整部电影。 因为这首歌给电影赋予了主题，爱对抗恐惧。 艾尔莎想控制自己，控制自己的恐惧，但安娜永远积极向上，相信一切，相信任何人，最后成为了安娜的超能力。 电影的主旨是爱的行动融化冰冻的心，这是制作者所追求的意外。